Драма као облик књижевне фикције

• Може 8, 2024

Све је почело са Дионизом, класичним грчким богом плодности и креативности. Да би га почастили, поклоници су запјевали химне у збору, ритмички се крећући око олтара. Зборови из различитих региона могу се такмичити једни са другима у извођењу својих одабира. Чланови збора били су сви мушкарци, јер је јавни наступ према женама био непристојан. У 5. веку пре нове ере песник Тхеспис модификовао је ове обреде: један извођач је издвојен из хора и говорио је одисе као персона, а не као он сам. Драматургиња Аесцхилус је измислила други лик који је пружио сукоб. То је порекло драме.

Плесачи попут Еесхила и Софокла, који су написали тему Едип Рекс трилогије, такмичила се на фестивалу Цити оф Дионисиа. Верује се да је победник награђен јарцем - трагос на старогрчком; отуда и термин за најцењенији облик драме. У амфитеатрима на отвореном представљене су трагедије и комедије, као и сатирске представе које су приказивале лежерност и пијанство. Приче су драматизоване из мита и легенде, историје и епске поезије: Одисеј, Антигона, Пелопонешки рат. Конкретни сукоб и разрешавање трагедије научили су публику моралним лекцијама. У 4. веку пре нове ере, Аристофан је написао Лисистрата, комедија у којој су Атинске жене одустале од секса од својих мужева док се мушкарци нису сложили да окончају рат са Спартом.

У време кад су Енглези усвојили драму у средњовековним временима, римски драматичари попут Сенеке начинили су додатне модификације: елиминирали хор, поделили радњу представе на сцене и приказали трајне теме попут освете и погрешних идентитета. Стручњаци су класичну драму проучавали као уметничку форму, док је публика уживала у мистериозним играма и фарзама које су биле представљене свакодневним језиком. Током ренесансе, како су сви облици италијанске уметности утицали на Енглезе, популарну драму су све више писали образовани писци попут Тхомаса Кида, који су установили употребу празног стиха у Шпанска трагедија. Кид-ова трагедија освете била је најпопуларнија представа 16. века.

Најутицајнији драматичар од 16. века надаље је Шекспир. У тежњи да буде угледан песник, Схакеспеаре је приповиједање уздигао у књижевну уметност. И он је прилагођавао легенде и историје, али ликови за које је дао глас - међу којима су били Хамлет, Кинг Леар и Лади Мацбетх - били су животнији од свих других. Његова поетска вештина била је неуспоредива, мада то није било препознато све до романтичарског периода, када су писци проучавали његова дела поред класика. Заплет Схакеспеаре-ове представе био је пун акције, до те мере да је позорница на позорници запалила позориште Глобе 1613. године током извођења Хенри ВИИИ. 1623., шест година након Шекспирове смрти, сјајни текст свих његових представа објављен је у Првом фолиоју. Он је у животу био само још један писац позоришних представа, али након објављивања својих сонета и песама, као и представа, Шекспир је постао аутор који је читао књиге. Нова технологија штампања га је овековечила.

Како су европска друштва цвјетала у раном модерном добу, драма је преузела улогу држања, по Хамлетовим ријечима, "огледала ка природи", приказујући ситуације из стварног свијета и аутентичнији дијалог. Реализам је био стил који је прожимао све уметности, док су уметници размишљали о начинима на који је друштвени напредак утицао на човечанство. Хенрик Ибсен, норвешки драматичар, који се често сматра зачетником модерне драме, истраживао је друштвене проблеме попут економске улоге удатих жена у Куца лутке (1879). Завршетак представе скандирао је публику, јер Нора напушта свог репресивног мужа као и њихову децу. Реалистична је драма која је заинтересовала америчке писце током целог 20. века, као што су Еугене О'Неилл, Лиллиан Хеллман, Теннессее Виллиамс и Артхур Миллер. Међутим, појавом филмских филмова у раним 1900-има, драма је нашла сјајног ривала за пажњу публике.

Данас већина нас чита драмске текстове само на часовима енглеског и позоришта. Као што је то био случај у већем делу историје, драма је писана само за подскуп читалачке јавности: глумце, редитеље, продуценте, научнике. Драмска група еквивалентна клубу књига је она која изводи позориште читалаца, у којој свака особа има улогу читајући редове наглас уместо глуме. За разлику од других облика књижевне фикције, драму је најбоље читати у колаборацији, омогућавајући да ауторове речи оживе, додирну срце и изазову мисао.