Водич за почетнике о дигиталном сликању у Пхотосхопу

• Може 3, 2024

3ДТотал Публисхинг добро је познат по свом броју књига које садрже најбоље дигиталне уметнике у жанру игре и филмова. Ако сте почетник дигиталне уметности, уживаћете у њима Водич за почетнике о дигиталном сликању у Пхотосхопу Волуме 1, који има добар увод у овај жанр и садржи примере многих ваших омиљених уметника.

Књига почиње кратким водичем за почетнике и уводом у Пхотосхоп, а затим покрива основне уметничке основе. У овом тренутку, све што је читалац до сада научио обједињује у потпуно завршеном пројекту Рицхарда Тилбурија названог Ареа 51. Наредна два одељка представљају различите уметнике који разговарају о својим стиловима и приступима дигиталној уметности док разговарају о својим различитим пројектима. Одељак Брзи савети почетницима ће бити од велике помоћи јер постоје савети за најчешће елементе који се налазе у многим сликама. Коначно, ту је и галерија од једанаест значајних слика, од којих свака садржи неколико снимака екрана које приказују напредак од почетка до циља. У пратњи књиге је зип датотека коју можете преузети са бесплатним прилагођеним четкама и мп4 филмовима за примере из књиге.

Николаи Александер започиње књигу са начином постављања графичког таблета и представља Пхотосхоп радни простор и алате. Он говори о многим опцијама за подешавање доступним за Пхотосхоп четкице и о томе како дигитални уметници могу да праве прилагођене четкице за разне задатке. Затим говори о неколико тачака о величини, резолуцији, модовима у боји и теорији платна. Завршава дискусијом о узорком пројекта, расправљајући о својим уметничким одлукама током процеса, као што су додавање боја слици сиве боје, коришћењем текстура створених са фотографија и прилагођених четкица и финализирањем пројекта прилагођавањем боје, засићености и више користећи Пхотосхоп алате.

За дигиталне уметнике почетнике постоји увод у традиционалне уметничке принципе и како се они могу применити на дигиталну уметност, укључујући композицију, светло, боју, перспективу и дубину. Када смо разговарали о светлости и боји, посебно ми се допала поређење Јесеја Ван Дијка са две огледне слике, снежни пејзаж и сунчана цветна башта.

Сликање ликова један је од мојих омиљених делова пројекта и ценио сам део о томе како представити емоцију на вашим сликама. Не само да се расправља о важности израза лица, већ ио томе како анатомија и поза лика такође могу приказати емоцију.

Следећи одељак садржи неколико уметника док разговарају о њиховим различитим стиловима и приступима дигиталном сликању, укључујући брзинско сликање научно-фантастичних ликова и пејзажа, осликавање боје преко вредности сиве величине и додавање текстура вашим сликама. Посебно сам уживао у фантастичном пејзажу Робина Олауссона и расправи о његовим четири омиљена прилагођена четкица.

Од три прегледа пројекта, највише ми се чинило Чудовиште из ормара Рафаела Насцименто-а због мог личног интересовања за илустрацију дечијих књига. Он говори о томе како је створио своја два лика унутар сцене у цртаном стилу.

Многи почетници ће ценити одељак Брзи савети који садржи многе уметникове приступе сликању заједничких елемената. Иако су многи узорци научно-фификовани, попут месних рана и експлозија, постоје многи који се могу применити на било коју тему. На пример, Рицхард Тилбури говори о свом приступу сликању облака и воде и о томе како уметник мора да разматра не само текстуру, већ и осветљење, перспективу и одраз. Остали општи обухваћени елементи укључују дрвеће, траву, кишу, ватру, дим, крзно, косу и тканину.

За више информација:
//ввв.3дтоталпублисхинг.цом/продуцт_бегиннерсгуиде.хтмл

* 3ДТотал Публисхинг пружио ми је копију ове књиге на потребе прегледа.