'Сликари у Паризу' у Метрополитанском музеју

• Може 3, 2024

Колекција модерне уметности у Музеју уметности Метрополитан започела је 1947. године набавком портрета Пабла Пицасса Гертруде Стеин. Речено је да је седла за Шпанца осамдесет пута. А ипак је Пицассо у једном тренутку обрисао лице и касније га сликао из сећања. Ова слика је била претеча његовог покрета кубизма, где је сликао оно што је мислио да види, а не оно што је заправо видео.

Могу се видети сличности између афричке уметности и портрета Гертруде Стеин. Лице јој је маскасто, с тешким поклопцима. На Пицасса су такође утицали Иберијска скулптура родне Шпаније и римска скулптура коју је видео током посете Холандији 1905.

Пицассо је имао неколико периода који су његови радови представљали, посебно, раздобље Плава и Ружа. На овом су експонату били "Оброк слепог човека" из периода Плава (1901-04) и "Глумац" из његовог харлекина или руже (1904-06).

На Пицасса је утјецао Хенри Матиссе и нитко му више не одговара сликарским акцијама од Матиссеа, посебно Одалискуес. "Одмарање одалиска" је тако сјајна слика са употребом тканина јарких боја и прекомерном употребом (али не жалим) његове омиљене боје (црвене).

Роуссеау, који је такође изразито оставио утисак на Пицассово дело, овде је приказана слика "Тхе Репаст оф Лав" (1907). То је тема из џунгле са лавом који прождре главу друге животиње. (Можда у слици постоји неки други значај осим „репаст“ што значи „оброк“).

Модиглианијева слика под називом "Лежећи голотиње" (1917.) прикладно је изабрана за насловницу овог пратећег каталога. Бави се тако дивним послом хватајући флуидност женске голотиње. Попут реке која тече преко платна, модел се протеже изван умјетниковог погледа.

Балтхус је знатижељан уметник по томе што изгледа да је фасциниран младим девојкама и воли да их посматра. Суочимо се са тим да овај воајеризам није нов у свету уметности. Морате само погледати дела Дегаса (балеринке) или Реноара (купачи) да бисте видели да је ово више норма него изузетак од правила. Балтхус има две слике на овом експонату за које мислим да граниче са искориштавањем. То су "Тхересе" (1938) и "Тхересе Дреаминг" (1938).

Немојте ме погрешно схватити, страховит сам због талента који је представљен на овој изложби. Не може бити боље од тога!

Столови су окренути и Гертруде Стеин пише "Пицассо".

Видео Упутства: "Kaluđerice" Marka Čelebonovića (Може 2024).