Минимализам у уметности - када је мање више
Минимална уметност је почела после Другог светског рата (1960 -70-их), као реакција на апстрактни експресионизам. Разговараћу о једнобојним сликама Роберта Рамана. Такође, поређење минималистичког Френка Стеле и апстрактног експресионисте Јацксон Поллацка.

Говорећи о минимализму, прво ме је привукло на оглас Сотхебија за тада предстојећу Вечерњу аукцију савремене уметности 5. децембра 2015.

Ту је репродукција Роберта Римана? Медији 1981, коју најбоље могу да опишем као „најзначајнији од минималистичког покрета“ - заиста књигом - „АБЦ Арт“. Овог америчког уметника занима интеракција боје и подлоге (папир, платно, метали).

Сотхеби'с наводи да је "Медиа 1981" потписан, на полеђини 81. године, а на алуминијској полиетиленској плочи налази се уље са две алуминијумске траке и четири вијка.

Иако је процијењена аукцијска цијена од само 5 до 7 милиона долара, чини се да се лот није продао.
Поуркуои? Након прегледа лотова који су се те вечери продавали за милионе долара, можда минимализам није у моду.

Моје мисли о Римановом "Медиа 1981"? "Овде нема шта да видим."

Једнобојне слике су у савременој уметности дефинисане као црно-беле или тонови у само једној боји.
Иако је Риман најпознатији по својим бело-белим сликама, он је суптилне боје користио на две своје слике: „Сурфаце Веил И“ (1970) и „Сурфаце Веил ИИ“ (око 1970). Могу се видети у музеју Гуггенхеим, НИ.

Франк Стелла, такође описан као монохроматски уметник, сликао је „Брак разума и јадна ИИ“ (1959). АртСтори (тачка) орг је описао као "црно обрнуте паралелне У-облике који садрже пруге раздвојене танким линијама необојаног платна." Након помног прегледа, то је заиста прилично замршено.

Хтео бих да упоредим слике двојице уметника: Стеллин "Брак разума и лош погодак ИИ" са Јацксоновом Поллацком "Оне: Број 31, 1950" и "Број 1А, 1948" које су насликане платном на поду његовог атељеа и "Ехо: Број 25, 1951" који је делимично осликан пуретином (да, стварно).
Сличност је тамо где платно није у потпуности прекривено бојом - може се видети голо платно.

Толико сам волео слике Јацксона Поллака у МОМА у НИ, да имам изблиза изблиза на својој профилној страници на Твиттеру.

Поллацк је преименован у "Број 1, 1948" у "Број 1А, 1948" како би се разликовала та слика од каснијег "Један: Број 31, 1950." МОМА би купила „Број 1А, 1948“ једном када је Поллацк додао „А.“
МОМА описује "Број 1, 1948," Број 1А, 1948, "и" Ехо: Број 25, 1951 "као" најмлађе слике "у њиховој колекцији која се рестаурира.

Лично, више волим апстрактни експресионизам него минимализам. Могу да ценим њихов труд, али радије бих проводио време са Јацксон Поллацком или Марком Ротхком сликајући у мојем омиљеном музеју, него гледајући празно платно.

Можете да поседујете књигу „Роберт Риман: Варијације и импровизације (Пхиллипс колекција)“ која је доступна овде са Амазон.цом.



Видео Упутства: Ultimate Japanese Sake Guide: Dassai Brewery 日本酒蔵元 獺祭ツアー ★ ONLY in JAPAN #41 (Може 2024).