Постати ренесансни уметник

• Може 6, 2024

Постати уметником у ренесанси било је много другачије од постајања данашњим. Ако је неко желео да постане уметник у 15. веку, морао је да се научи за мајстора. То би трајало док Учитељ и цех нису одлучили да су спремни да буду сами. У то време, посебно у Фиренци у Италији, цех је водио скоро сваку врсту трговине или професије. Постојали су цехови за уметнике, сликаре, вајаре и још много тога.

Као приправник неко би у основи био роб главног уметника. Сваки уметник је имао радионицу. Свака радионица је запошљавала бројне приправнике. Ови приправници би почели да обављају такве једноставне послове као што су дохваћање, извршавање налога, помицање и можда припрема мајстора дрвета за сликање од мајстора. Затим би се померили уз мердевине и дозволило им да млеве и мешају пигменте у боје. На крају, ако су показали неки талент, главни уметник може им дозволити да му помогну у неким од његових комисија.

Многа дела настала у ренесанси и приписана одређеном уметнику делимично су створила његова радионица научника. Неке радове дана уметник уопште није учинио заслугом уметника. То је и разлог зашто је већина уметника радила тако да је бар на почетку каријере у великој мери личила на уметника кога су тренирали. Свако дело које су обављали као приправник морало је да изгледа као уметничко дело, и да се од њега не може разликовати.

У ренесанси уметници нису стварали оно што их је инспирисало. Имали су мецене или заштитнике који су финансирали њихове радове и на тај начин одлучивали шта ће бити насликано. Верски радови су била претежна врста наручивања слика. Већина богатих покровитеља такође је имала своје капеле на свом имању и наручивала је олтарне слике. То су обично велика плоча, постављена на предњој страни олтара. Ови богати покровитељи желели су да буду препознати по својим добрим делима у томе што су та верска дела била направљена, а непромењиви су имали личност на себе постављена у дело. У многим делима се на приказаном призору приказао заштитник као пролазник. Касније у овом периоду, портрети су постали популарни. Богати заштитници имали би портрете направљене када су били у браку. Много је портрета који су преживели из овог периода.

Већина уметника кретала би се из града у град у зависности од тога ко им је био заштитник. Већина великих мајстора времена имала је у једном тренутку каријере папу као заштитника. Кад би се то догодило, живјели би у Риму и стварали све што је папа наредио. Како су папе били посвећени повећању свог богатства и бесмртности, већина је направила портрете. Такође су створена сјајна дела. Кад помислимо на велике мајсторе ренесансе, падају нам на памет три имена: Леонардо, Микеланђело и Рафаел. Сваки од ових великана својевремено је био запослен у Цркви.

Већина уметника ренесансе нису били само сликари. Многи су били вајари, инжењери, архитекти и многе друге ствари. Леонардо да Винци имао је брошуру за заштитнике у којој је наведено тридесет шест различитих услуга које је понудио. Ренесансни уметници су заиста били мајстори многих заната, а велики су друштвени стајали далеко изнад оних нормалних занатлија.

Видео Упутства: Work Stories (sooubway) (Може 2024).